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以筆墨情趣為主流的元代繪畫


  元代(1279年-1368年)是中國第一個由少數(shù)民族統(tǒng)治中央政府的封建王朝,由于元初蒙古貴族廢除科舉制度,又將百姓非為蒙古、色目、北人、南人四等,南人最賤,從而造成江南文人“學(xué)而優(yōu)則仕”美夢的破產(chǎn)。為了吐露胸中的不平,文人以畫寄托思想成為風(fēng)尚,給元代繪畫帶來了以文人畫為主流的重要轉(zhuǎn)折。同時,元代南北一統(tǒng),疆域擴(kuò)大,各民族間的美術(shù)交流日益頻繁,涌現(xiàn)出一批酷愛中原傳統(tǒng)書畫的少數(shù)民族美術(shù)家。
[元]方 雅《竹石圖卷》

  元初以趙孟頫、高克恭(回族)等為代表的士大夫畫家,提倡復(fù)古,回歸唐和北宋的傳統(tǒng),主張以書法筆意入畫,因此開出重氣韻、輕格律,注重主觀抒情的元畫風(fēng)氣。元代中晚期的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)四家及朱德潤等畫家,弘揚(yáng)文人畫風(fēng)氣,以寄興托志的寫意畫為旨,推動畫壇的發(fā)展,反映消極避世思想的隱逸山水,和象征清高堅(jiān)貞人格精神的梅、蘭、竹、菊、松、石等題材,廣為流行。文人山水畫的典范風(fēng)格至此形成。

[元]朱德潤《林下鳴琴圖》
 
 
趙孟頫——“文人畫”的倡導(dǎo)者
高克恭的山水畫
“元四家”的風(fēng)貌
詩書畫印與“文人畫”
富麗堂皇的永樂宮壁畫
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趙孟頫——“文人畫”的倡導(dǎo)者
[元]趙孟頫《鵲華秋色圖》
  如果說蘇軾是文人畫的積極提倡者,那么開文人畫風(fēng)氣的當(dāng)推元代畫家趙孟頫(1254年-1322年)了。

  趙孟頫,字子昂,號松雪,浙江吳興(今湖州)人。為宋太祖趙匡胤的十一世孫。他生于宋元鼎革之際,在半推半就中入元廷做官,卻遭到皇室的猜忌與防范,而又無法擺脫朝廷的籠絡(luò)與利用,心情十分矛盾和痛苦,乃將精力傾注于對藝術(shù)的追求,以復(fù)興傳統(tǒng)文化為己任,詩書畫印、音樂文學(xué)無所不精,終于成為一代藝術(shù)大師。

  趙孟頫的書法不拘一格,篆、隸、楷、行、草,皆能運(yùn)筆自如,瀟灑秀逸,有“松雪體”之稱。他的繪畫,凡人物、山水、花鳥、鞍馬,皆墨韻高古,或以書法入畫,博采晉、唐、北宋諸家之長,以氣韻生動取勝,所繪《鵲華秋色圖》,有唐人之致而去其纖,有宋人之雄而去取獷。
[元]趙孟頫《浴馬圖》(局部)

  趙孟頫除技法全面外,他的繪畫講求表達(dá)思想內(nèi)涵,如所繪馬圖,乃是借千里馬不得志,只能充作皇家禁苑點(diǎn)綴太平的寵物,來抒寫自己羈棲元廷、不得重用的尷尬處境。他的墨竹,則表白自己的清高。山水畫含有寄趣林泉、向往自由的情感。為了使畫面寄托更多的思想,他還含蓄地題詞作跋,將文人畫的表現(xiàn)形式推向新的高峰,書卷氣更為濃郁。

  作為美術(shù)理論家,趙孟頫在《松雪齋集》中主張“以云山為師”,“作畫貴有古意”和“書畫同源”,為文人畫的創(chuàng)作奠定了理論基礎(chǔ)。

  趙孟頫的書畫作品流傳海內(nèi)外,為各地博物館和收藏珍藏,他的名字不僅在中國文化史上占有光輝的地位,而且被國際天文學(xué)會用來命名水星環(huán)形山。

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高克恭的山水畫
[元]高克恭《秋山暮藹圖》
  元初畫壇上流傳著“南趙北高”的佳話,將南方的趙孟頫與高克恭(1248年-1310年)相提并論。 高克恭為色目人,他曾與趙孟頫同時在北京任職,后來兩人又在江南共事彼此結(jié)下深厚的友誼。受趙孟頫影響,高克恭對書畫的興趣與日俱增。他悟性極高,善作山水、墨竹。尤其喜愛董源、米芾的畫風(fēng),卷面云煙流動,淡雅有致,富有詩一般的韻律,生機(jī)盎然。
  如《云橫秀嶺圖》,以大設(shè)色繪云山煙樹,遠(yuǎn)處嶺高入云,雄偉挺拔,巖壑幽深,氣勢憾人;山頂青綠橫點(diǎn),莽蒼蔥郁,龍脈起伏,綿延天際;畫面中部的云煙,流布飄逸,充滿動感,既增添了山勢的奇?zhèn)ィ志哂心獪y之勢,令人遐思不已;近處孤亭傍湖,溪流潺潺,叢樹掩映,動靜相宜,頗有清趣。全圖筆法粗中有細(xì),墨色層次豐富,立體感與質(zhì)感皆很突出,與董源、米芾兩家技法合參,別開生面。
[元]高克恭《云橫秀嶺圖》

  他的墨竹既重形,又重神,孤高清秀,出人意表,雖是寫作,實(shí)是寫人,落筆瀟灑,秀雅可人。趙孟頫稱其人品高,胸次磊落,故所作看似游戲,卻能不流于俗格。在元代各民族文化大融合,文人畫大發(fā)展的進(jìn)程中,他和趙孟頫的美術(shù)成就都是足以令人稱道的。

[元]高克恭《墨竹坡石圖》
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“元四家”的風(fēng)貌
[元]黃公望《富春山居圖》(局部)
  元代中晚期活動于江南的黃公望(1269年-1354年)、王蒙(?-1385年)、倪瓚(1301年-1374年)、吳鎮(zhèn)(1280年-1354年),因皆在筆墨技法上成就顯著,畫山水以寄托清高避世的情感,對文人山水畫典范的形成作出貢獻(xiàn),而在畫史上被稱作“元四家”。

  黃公望出身小吏,所作山水以疏體見長,用筆簡遠(yuǎn),若不經(jīng)意,平淡天真之趣溢于畫卷,流露清高隱逸的思想。他的《富春山居圖》,縱33厘米,橫長630厘米,村舍隱約,漁舟出沒,林巒森秀,筆墨蒼簡,頗得富春江兩岸煙波浩渺、坡巒清潤的情趣,被譽(yù)為“畫中《蘭亭序》”。
 

  王蒙出身官員,為趙孟頫的外孫,所作山水以密體見長,布局充實(shí),結(jié)構(gòu)飽滿,用筆多變。皴法豐富,厚重繁密。 如《清卞隱居圖》,重山復(fù)嶺,密樹流泉,氣勢蒼郁;圖上采用披麻皴、斧劈皴、牛毛皴及解索皴等多種手法,層層積累,多至數(shù)十重,極富質(zhì)感,沉郁深秀,蒼茫雄渾,將歸隱避亂,寄趣林泉的情感渲泄無遺。明人董其昌稱王蒙“力能扛鼎”,評此畫為“天下第一”。

 
[元]王 蒙《春山讀書圖》
[元]王 蒙《清卞隱居圖》

  倪瓚出身富豪,作山水以“二岸一水式”構(gòu)圖見長,善用干筆皴擦,好作折帶皴以見坡石的跌宕。他的作品不繪人物,簡遠(yuǎn)平淡,具有超塵絕俗的韻味。如《漁莊秋霽圖》,近處坡石上植數(shù)枝枯木,中景不著一筆,空闊平淡,是為湖水,遠(yuǎn)處山坡如帶,境界蕭疏,空曠中含有孤傲之氣,被視作元畫逸品的代表。

  《容膝齋圖》中橫勢的山石,橫勢的用筆,加上橫勢的皴法,增添了疏闊曠遠(yuǎn)的氣氛。畫中橫向的山石體塊,將立軸畫面分割成幾個段落,然后以挺直的樹干將畫面連貫起來。這種構(gòu)圖關(guān)系具有很強(qiáng)的形式美感,體現(xiàn)了云林獨(dú)特的審美情趣。

[元]倪 瓚《容膝齋圖》
  吳鎮(zhèn)出身貧寒,孜孜繪藝,不求聞達(dá)。所作山水、人物、花鳥,以濕筆見長,而淳樸天真,充滿野逸之趣,以寄托自由不羈、歸隱江湖的志向。有《溪山高隱圖》、《漁夫圖》等。
[元]吳 鎮(zhèn)《溪山高隱圖》
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詩書畫印與“文人畫”

  在文人畫興起的元代,繪畫已發(fā)展成為文人寄托情趣的藝術(shù)。才氣橫溢的文人除畫物寓意外,還寫詩填詞于畫上,解釋畫意,抒發(fā)情感,典雅含蓄,意趣無窮;有的畫家更為直露,索性擺脫詩詞格律的束縛,信筆在畫上提句跋文,直抒胸臆。書法或奔放,或秀逸,或樸拙,或工整,與繪畫筆墨風(fēng)格相融,起到圖文互補(bǔ)、增強(qiáng)藝術(shù)效果的作用。此時治印多用圓珠文;閑章、名印,或白文,或朱文;形制或方或圓,或長或扁,或肖像,或形物;有的押腳,有的起首,在素紙絹綾上與書法黑紅相映,虛實(shí)互見,賞心悅目,給繪畫增添了妙趣不盡的書卷之氣。

[元]張彥輔《棘竹幽禽圖》

  梅、蘭、竹、菊“四君子”與松、石,也成為文人畫家喜愛的題材。梅花凌寒而開,蘭花香而不艷,竹子四季常青,菊花傲霜吐香,松樹挺拔常綠,石頭堅(jiān)硬難犯,它們皆被文人畫家用作堅(jiān)貞、清高的象征,以喻君子之風(fēng),尤其在民族矛盾較深的元代,更成為畫家借物抒情的畫題。許多畫家擅長“四君子”與松石,如王冕的墨梅、管道昇的蘭花、李士行的竹子、錢選的菊花、曹知白的松樹、倪瓚的秀石,都較為著名。在當(dāng)時的文化界中,這些作品都有不言而喻的效果。此種風(fēng)氣綿延多年,以至形成傳統(tǒng),雖然歷代寓意有所不同,但以梅蘭竹菊松石象征高風(fēng)亮節(jié)的風(fēng)氣,至今不衰。

[元]王 冕《墨梅圖》
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富麗堂皇的永樂宮壁畫
  元代文人畫雖屬花壇主流,但民間畫工畫也不寂寞,尤其是元廷寬容的宗教政策,促進(jìn)釋、道、伊斯蘭教繪畫的發(fā)展,其中山西芮城道教永樂宮壁畫最為著名。 泰定二年(1325年)完成的永樂宮三清殿《朝元圖》壁畫,總面積420余平方米,畫了近300位天神在朝見元始天尊時的情景,構(gòu)圖宏闊,場面雄偉。其中8個主像皆作冕旒帝王裝,雍容大度,配以仙曹、玉女、香官、使者、力士、五岳、四瀆等神像,分三至四層安排;奇蹤異狀,是舍如堵,坐立翹企,渾然一體;人物作重彩勾填,細(xì)部采用填金瀝粉加以突出,線描飄逸自然,動挫有致。全圖紅綠相間,富麗高華,而一切眾靈莫不風(fēng)神俊爽,掛壁行云,情采奕奕,充滿仙氣。
[元]永樂宮壁畫
《朝元仙仗圖》(局部)
  約于至正十八年(1358年)完成的永樂宮純陽殿《純陽帝君神游顯化圖》壁畫,作連環(huán)式介紹呂洞賓一生活動,依民間傳說,共分降生、赴考、得道共52幅,其中《鐘離權(quán)度呂洞賓圖》尤為精彩,鐘離權(quán)的諄諄相勸,呂洞賓的反復(fù)思慮,皆在眉宇、姿式中得到淋漓地表現(xiàn),惟妙惟肖。 最后的重陽殿,描寫全真教創(chuàng)始人王重陽的一生活動,計(jì)壁畫49幅。 永樂宮三清、純陽、重陽三殿的精彩道教壁畫,其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)难b飾趣味與浪漫的文字情調(diào),東方宏偉的氣魄與細(xì)膩的描繪,既是元代民間畫工高超技巧的象征,也是十四世紀(jì)宗教繪畫發(fā)展到高水平的重要范例。
[元]永樂宮壁畫
《鐘離權(quán)度呂洞賓圖》(局部)